Вручаючи мої литаври (прочитайте історію тут) з Королівським концертним оркестром з тимпаністом Ніком Вудом мало більше наслідків. Програма того вечора включала дві роботи Річарда Штрауса. Tod und Verklärung та Till Eulenspiegel. RCO під керівництвом Андріса Нелсонса (який мені здавався непридатним, часто хапався за тильну сторону скриньки), тим не менш, зіграв прекрасний концерт.

Для мене, після багатьох років відсутності в концертному залі, було приємним досвідом знову освіжити вуха, перекалібрувати, як звучить справжній оркестр, і почути, як звучать твори Штрауса і Вагнера в одній з найкрасивіших залів світу. . 

Tod und Verklärung особливо застряг. З різних причин. 

Перш за все, сама музика. Період, коли він написав кілька симфонічних віршів, але з яких Tod und Verklärung виділяється своєю тематикою. Музичний переклад муки смерті, яка остаточно втрачає всіх. І це для хлопчика 25 років! Особливим є той факт, що на власному смертному одрі - приблизно через 60 років - Штраус заявив своїй невістці, що його смерть була таким самим процесом, який він склав у Tod und Verklärung.

Дещо про музику: Твір, який відтворюється послідовно, складається з чотирьох частин. Зараз я розповідаю історію по-своєму. Ви можете прочитати партитуру та мої вказівки про те, що стосується музики. Особиста інтерпретація. Спочатку це було задумано як жарт 1 квітня, але моя історія та виступ, безумовно, серйозно розглядаються.

Пояснення

Tod und Verklärung Річарда Штрауса було завершено 18 листопада 1889 р. Написано в період, коли Штраус написав кілька симфонічних віршів, але Tod und Verklärung виділяється своєю тематикою: Життя та потойбічне життя. 

Це музичний переклад агонії смерті, яку зрештою втрачають усі. Але він також описує, що відбувається далі. Після смерті. Питання, яке хвилювало всі види світових релігій протягом століть, але вони ніколи не могли дати рішучої відповіді, яка одразу б’є в серце, що є достовірним. Тому що ви можете це відчути і пережити. Як жива людина.

Але Річард Штраус міг. І це для хлопчика 25 років! На мій погляд, Штраус - це Бернадетта Субірі, яка дає надію людям. Якщо ви слухаєте музику, то ... ну, послухайте самі. 

Річард Штраус - єдиний, наскільки мені відомо, зумів музично сформувати процес смерті та те, що відбувається згодом. Є багато музичних пам’ятників, таких як пристрасті Баха, які виражають страждання та смерть Христа. Попередній перегляд Неба. Але ця композиція Штрауса перемагає все. Ніколи не було рівних. 

Особливим є той факт, що на власному смертному одрі - приблизно 60 років потому, у вересні 1949 р., Штраус заявив своїй невістці, що його смерть - це той самий процес, який він склав у той час у Tod und Verklärung. Людина може написати таку композицію лише у стані повного натхнення. Натхнення з великої літери. 

Я витратив кілька днів / тижнів, відтворюючи всі ноти через свою музичну програму. Примітка до примітки. Тож те, що ви чуєте в моїй версії, - це не справжній оркестр, не справжній диригент, який б’є ритм, жодна заздалегідь випечена чи скопійована інтерпретація партитури з точки зору темпу, динаміки тощо. Все було зроблено з нуля, і я буквально дотримувався оцінки Штрауса. Те, як я це чую, відчуваю і переживаю. Особиста інтерпретація партитури так, ніби я диригент. Усі члени оркестру роблять саме те, що я від них прошу. Сторінка за сторінкою. Звичайно, комп’ютер має багато обмежень. Навіть якщо тільки музикувати разом ...

Немає такого опису цієї роботи, як нижче. Так, є якась музикознавча нісенітниця. У яких відображаються ноти, ніби нотна графіка може розкрити секрет її музики. Немає. Треба слухати. Раз за разом. Відкрийте себе мелодіям і гамоніям Штрауса. Ніякого теоретичного бла-бла, але нехай музика робить свою справу. Партитура є лише для виконання музики. Не для пояснення музики. Штраус буде. Врешті-решт він дістав його і згори. У подарунок усім нам.

Ви можете стежити за результатами, якими я виконував музику, у супровідному відео.

Він використав 32 різні голоси. Твір написаний для 3-х флейт, 2-гобоїв, англійського рогу, 2-х кларнетів сі-бемоль, басового кларнета B-бемолі, 2-х фаготів, контрабасоту, 4-х рогів F, 3-х сурм F-C, 3 тромбонів, туби (інструмент), литавр, там-там, 2 арфи та 4 групи струн.

Не вдаючись у подробиці (це більше, ніж виражено у самому фільмі, синхронно з музикою), ось класифікація сцен:  

Згідно з буклетом:

І. Ларго (Хвора, вмираюча людина) 

II. Allegro molto agitato (Боротьба між життям і смертю, яка не дає йому перепочинку)

III. Мено моссо (його життя проходить повз вмираючу людину)

IV. Модерато (довго шуканий перехід)

Я думаю:

00:00 Хворобливе ліжко

05:45 Прихід смерті та агонії

09:55 Відкладення смерті, роздуми про життя, відпускання

12:28 Агонія справді зараз почнеться 

13:32 Смерть готує його до майбутнього

14:15 Останній крик як людської та фізичної відстороненості 

14:36 ​​Самий початок перетворення з першого погляду на Світло

15:27 Помиріться із собою та життям, яке він провів, після чого починається подорож до Світла

16:21 Подання світлу

16:57 Смерть настає

18:12 Тіло (такі автономні процеси, як мозок, серце та легені) чинить опір востаннє

18:46 Тіло і розум назавжди розділені

18:49 Просвітництво, Перетворення починається, духовне тіло готується до свого нового завдання. Неймовірно красивий процес

22:08 Перетворення готове, слава Просвітництва може бути випробувана у всіх вимірах 

24:02 Настає найкрасивіша мить, Божественність проявляється

24:16 Душа піднімається все вище і вище

24:30 Душа знову вдома

25:30 Перетворення завершено, смерть переможена

 

Коментарі (0)

There are no comments posted here yet

Залишайте свої коментарі

  1. Posting comment as a guest.